Les usages : il est question ici de pratiques de l’animation testées en classe, aussi bien pour des usages narratifs, plastiques ou scientifiques.
Le parti-pris choisi consiste à étudier le cas de la pixillation (animer des acteurs transformés en marionnettes) et de l’animation« stopmotion » (animer des objets).
Les avantages de ces techniques sont la simplicité et la rapidité de leur mise en œuvre, y compris par les élèves eux-mêmes.
Les logiciels de capture
Certes, on peut faire de l’animation avec un simple logiciel de montage (iMovie, MovieMaker, ou autres), mais c’est lourd et long à manipuler en situation. Mieux vaut utiliser un logiciel dédié qui offrira des fonctions spécifiques.
Ce sont ces logiciels, gratuits et payants (autour d’une quarantaine d’euros), que nous présentons. Ils peuvent aussi servir pour le dessin animé après numérisation des dessins.
Rangez vos cassettes vidéos, elles sont inutiles ! Les logiciels capturent directement l’image en provenance du camescope connecté.
Linux :
Non testés :
http://stopmotion.klik.atekon.de/
http://mywebpages.comcast.net/tomfoote3/BIM/id155.htm
http://garbure.org/garbure/
MacOS 9 :
Payant, en anglais :
http://www.framethief.com/index.html - vieillot
MacOS X :
• Payants, en français, G4 conseillé pour un usage confortable :
iStopMotion : www.istopmotion.com - facile, conçu pour tout public
I Can Animate : www.kudliansoftware.com - conçu pour les scolaires, ressemble à iMovie.
• Payant, en anglais :
Animaide : http://www.spebtor.com/ - première véritable version...
• Gratuit, en anglais :
SingleFramer : http://www.zachpoff.com/site/software/software.html
Fait par un prof pour ses étudiants. Réalisé avec Max, qui est a été développé à l’origine pour l’IRCAM. Verbeux.
Tous ces logiciels exportent vers de multiples formats, dont le DV repris par iMovie ou GarageBand pour le montage et la sonorisation.
Windows :
• Payants, en anglais, pas testés mais semblant faciles à utiliser :
http://www.stopmotionmaker.com/index.html
http://www.tepee.co.uk/animator/index.php
Les suivants sont des usines à gaz, prévoyez une bonne carte graphique :
http://animatordv.wmmedia.com/
http://www.stopmotionpro.com
• Gratuit, en anglais :
http://www.giantscreamingrobotmonkeys.com/monkeyjam/index.html
Un collègue qui l’utilise m’a dit qu’il plantait... Mon petit essai avait été positif. Fait par un animateur de dessin animé. Très technique pour certaines parties.
Anasazi : http://www.animateclay.com/modules.php ?op=modload&name=Sections&file=index&req=viewarticle&artid=24&page=1
Je ne suis jamais arrivé à le faire fonctionner... Vous serez sans doute plus chanceux.
Une liste de logiciels qui ratisse tous les types d’animation :
http://popolon.org/animation/logiciels_animation.html
Le matériel accompagnant la prise de vue
Appareil photo numérique : tous les logiciels ne les gèrent pas. C’est aussi plus long, si un professionnel peut se le permettre, en classe, c’est une autre histoire.
Camescope : DV, bien sûr, pour avoir la prévisualisation directe du film. Je ne connais aucun logiciel qui fonctionne avec d’autres interfaces et d’autres formats (comme les camescopes à disques durs ou DVD), mais je peux me tromper là aussi. Un modèle bon marché est suffisant.
Webcam : c’est possible si on ne souhaite faire que des films au format CD ou web. Vérifier que les logiciels les reconnaissent.
Il faut absolument un support pour camescope :
• un trépied avec colonne renversable est l’idéal (on peut mettre la rotule entre les pieds du trépied pour un axe de prise de vue vraiment vertical)
• toujours pour un axe de prise de vue vertical, on peut bricoler un ancien agrandisseur pour fixer dessus le camescope. L’idéal est de pouvoir acheter un banc-titre ou statif.
• pour des prises de vue horizontale un trépied ordinaire fait l’affaire (à partir de 15€ chez votre grande surface préférée)
N’hésitez à scotcher le trépied sur la table ou le sol pour améliorer sa stabiilté.
Pourquoi choisir un axe de prise de vue vertical ? : pour travailler une animation en deux dimensions : objets plats, travail en papier découpé, etc
Pourquoi choisir un axe de prise de vue horizontal ? : pour travailler une animation en trois dimensions avec des objets ou des acteurs.
Éclairage : enfin, il est nettement préférable d’avoir un éclairage artificiel si on réalise une fiction. Deux lampes articulées ordinaires feront très bien l’affaire.
Par contre les déplacements des ombres et des lumières sur le site de l’enregistrement est intéressant pour les sciences (ou dans la fiction si on veut montrer le passage du temps...).
Quelques conseils pour la route...
Si vous disposez d’un projecteur vidéo, et que vous souhaitez passer par des étapes d’écriture collective, jetez un œil sur les logiciels de cartographie heuristique comme Freemind (Linux, MacOS, Windows)gratuit mais pas très souple) ou Inspiration (MacOS, Windows), Mindjet Mindmanager, Novamind, MyMind et d’autres. Ils vous permettront avec souplesse de rendre visbles des idées de situations, de personnages, d’actions et leurs relations.
Si vous envisagez plusieurs séances de prises de vue distinctes, préservez soigneusement l’espace de création des déplacements instempestifs des éléments qui le composent.
Prévoyez du matériel de secours comme des ampoules neuves par exemple.
On peut très bien dans certaines conditions voir une classe entière concevoir une réalisation.
Si tout ceci ne vous convient pas, que vous souhaitez utiliser l’ordinateur de A à Z, visitez ce site et testez le logiciel présenté : iCartoon.
Il ne reste plus qu’à fignoler le projet...
